Piet Oudolf，他的設計綜合了生態(tài)與美學因素把充滿詩意的自然美學通過理性嚴格的科學栽種環(huán)境實現(xiàn)。

　　iet Oudolf在他收拾出來的花園里住了32年。他都一個人折騰，沒有助手，也沒固定團隊，但他卻是荷蘭創(chuàng)造自然美學景觀的領軍者。Oudolf從25歲開始拾掇植物，做花園做了很多大活兒，比如美國的高線公園，倫敦蛇形畫廊，他最愛的作品或許是自己的私人花園。

　　他采用野生植物、多年生植物、禾本科草本等植物，透過構建的植物群落，保留了植物一年四季的自然變化。

　　許多人說，他是以植物“畫畫”的畫家，追求荒野式的自然園林景觀，模糊了植物的邊界，營造出印象派繪畫的光影效果。

　　一個植物群落從栽種到成熟最少需要兩年時間，他讓它們順著四季生長，花朵不會因為凋落而失去功能性，其中自有時間的完整。一片茂盛遮覆小徑的草本植物中，他說真正的野生是沒有人看見的地方，一個你認為的野地以前可能有過戰(zhàn)爭蓋過城堡，他覺得人們對野生的想象太過浪漫，他無法復制，只是知道當自己已經(jīng)真心感到這花園美到極致的時候，其他人也會知覺。

　　Oudolf說自己用眼睛維護這些植物，一直看著，判斷，用很多年時間，他說他已經(jīng)活在夢中，夢想就是讓現(xiàn)在可以持續(xù)更長。他勸告他的孩子不要從事他所做的這一行，除非你足夠商業(yè)，或者足夠才華。因為知識和技藝可教，天賦不能。

　　讓我們感受下Piet Oudolf的天賦

　　以下是他的作品：

　　紐約 高線公園High Line Park

　　Piet Oudolf設計的高線公園可能是新長青種植風格中最著名的公共空間。高線公園是美國紐約市棄用的紐約中央鐵路高架線的一段，后被改造成高架橋上的綠道和帶狀公園。高線鐵路線于1934年建成，但只在1960年后被偶爾使用，1980年，最后一輛載滿了冷凍火雞的火車從這條鐵路上跑過。2009年，改造后的高線鐵路正式開放，整個空中花園高9米，長達2千多米，這座公園的設計理念來自1993年建成的法國巴黎的綠蔭步道。

　　倫敦 蛇形畫廊Serpentine Gallery

　　蛇形畫廊是倫敦最受歡迎的現(xiàn)當代藝術畫廊之一，每年大概有75萬人參觀蛇形畫廊的展覽。蛇形畫廊每年都會邀請一位國外的明星建筑師，在畫廊外的大草坪上建一座臨時的“蛇形畫廊夏季館”。2011年，蛇形畫廊設計由瑞士設計師Peter Zumthor 親自操刀，Piet Oudolf 對其內(nèi)部的花園進行設計，建造了一個冥想式的空間。

　　英國 舊農(nóng)場改造Hauser & Wirth Somerset

　　Hauser & Wirth Somerset畫廊把一個18世紀的農(nóng)舍改建為藝術展覽空間，而 Piet Oudolf為其后的農(nóng)場設計了園林景觀，花園里種了27000株植物，每平方英尺種幾種植物，種多少數(shù)量都經(jīng)過了Piet Oudolf 的設計?？此齐S意的組合，其實都悉數(shù)經(jīng)過其精心的布局，不同的植物以嚴謹?shù)陌才艤愒谝黄穑炊@得松容具有童趣，繽紛色彩與朦朧天色映襯得頗像印象派的油畫。

　　Piet Oudolf認為，園林應該一年四季都有生命，所以他的園林景觀是可持續(xù)的，冬天也耐看。他在設計時把花園分成無數(shù)的小塊(設計稿上用不同的顏色代表不同的品種)，種上不同的植物讓它們彼此混合生長，此生彼落，一年四季都很好看。他考慮的是一株植物如何榮枯，終其一生如何與周遭環(huán)境相互牽動。

　　“如果你以四季的眼光來思考花園——而不僅僅是夏天，你就會不僅僅把重點放在花上，你會開始接受凋零，有些時候，花朵凋謝后的穗頭也很美。”