杰夫·昆斯 氣球狗 鏡面不銹鋼 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館 2008年

　　杰夫·昆斯（Jeff Koons，1955~）是國(guó)際公認(rèn)的最重要、最具影響力的美國(guó)藝術(shù)家之一，因表現(xiàn)通俗文化主題和復(fù)制粗俗工藝品而聞名。他的作品價(jià)格昂貴，打破了在世藝術(shù)家作品拍賣的世界紀(jì)錄。2013年11月12日，昆斯的橙色氣球狗（Balloon Dog）在紐約佳士得“戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)拍賣會(huì)”上以5840萬美元售出，成為全球在世藝術(shù)家最昂貴作品，超過昆斯此前創(chuàng)下的3370萬美元的紀(jì)錄，也超過格哈德·里希特（Gerhard Richter）在2013年5月14日在蘇富比拍賣行拍出3710萬美元的最高紀(jì)錄。

　　評(píng)論界對(duì)昆斯的看法很有分歧。有些人認(rèn)為他的作品是開創(chuàng)性的，有重要的藝術(shù)史意義；另一些人則認(rèn)為他的作品低級(jí)粗俗，以憤世嫉俗的自我推銷為基礎(chǔ)，而昆斯本人說他的作品沒有隱藏任何含義與批評(píng)。正是這樣一位頗多爭(zhēng)議的藝術(shù)家，在過去35年里，研究了藝術(shù)與大眾文化之間的關(guān)系，探討了社會(huì)階層和價(jià)值系統(tǒng)的缺陷，重新塑造了常用物品如充氣玩具、家居用品和商業(yè)圖像的規(guī)模、材料和手法。而昆斯最有影響力的正是公共雕塑，他的大膽和快樂的戶外作品影響了世界各地的觀眾。從1992年的小狗雕塑到2000年由紐約公共藝術(shù)基金會(huì)資助的標(biāo)志性不銹鋼雕塑，以及至今在10多年時(shí)間里不間斷創(chuàng)建的多個(gè)植栽修剪作品，他的公共藝術(shù)作品不但改變了城市景觀，也讓喜歡新奇事物的美國(guó)大眾深深喜愛上這位看上去高不可攀的藝術(shù)家。

　　杰夫·昆斯最早的植栽公共藝術(shù)作品是《小狗》（Puppy），在1992年創(chuàng)建于德國(guó)阿羅爾森的一座巴洛克城堡前，是在木頭和鋼筋構(gòu)成的胎體上種植大約20000種植物，但這件作品在展覽結(jié)束時(shí)已損壞。到1995年，一個(gè)新版本《小狗》作為愛情和幸福的象征，又出現(xiàn)在澳大利亞悉尼的卡爾多公共藝術(shù)項(xiàng)目中，有12.4米高，使用55噸土壤，表面上以階梯形式覆蓋著60000株植物，在覆蓋著金屬絲網(wǎng)的表層上，精心塑造出有卷毛及開花皮膚的小狗。這件作品的原型是昆斯在1991年《天上人間》（Made in Heaven）系列作品中塑造的白色小獵犬，但那只是一只小型玩具狗，貌不驚人，尺寸也很小。

　　《氣球狗》（Balloon Dog）是杰夫·昆斯在1994-2000年間創(chuàng)造的另一組系列作品，是受到氣球玩具啟發(fā)而創(chuàng)作的鏡面不銹鋼雕塑，有紅色、藍(lán)色、橙色等不同版本，尺寸也不一樣大，最有名一件橙色氣球狗，有10英尺高，重量超過1噸。作品與廉價(jià)而閃亮的橡膠相同的反光表面，展示出貴重金屬的強(qiáng)大誘惑力，其完美反射和完全隱蔽的接縫，讓觀者驚嘆于物體的對(duì)稱和完美。對(duì)此昆斯曾解釋說，氣球狗是“非常樂觀的作品，它是一個(gè)氣球，一個(gè)在生日聚會(huì)上可能會(huì)為你扭來扭去的小丑，但同時(shí)這也是一匹特洛伊木馬。這里還有其他的東西：也許是一件性的作品。”

杰夫·昆斯 分裂搖椅 瑞士貝耶勒基金會(huì)博物館 2012年

　　商業(yè)在很多方面是理解昆斯作品的關(guān)鍵。在杜尚和沃霍爾的基礎(chǔ)上，他從西方藝術(shù)史中借用了宗教肖像學(xué)的某些手法，融合流行與巴洛克、洛可可風(fēng)格及超現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，創(chuàng)造了一個(gè)晚期資本主義文化的新形象。昆斯在工作室中與助手和一個(gè)工匠大師小組共同完成作品，他認(rèn)為藝術(shù)家是一個(gè)作曲家或?qū)а莸慕巧鶕?jù)受歡迎的消費(fèi)形式以新材料創(chuàng)造藝術(shù)與商業(yè)神話，日常的小禮品、紀(jì)念品、玩具、來自明信片和廣告的某些圖像，都是當(dāng)今世界的標(biāo)志。大眾崇拜、動(dòng)物和花朵形式是昆斯作品的重要方面，而這些概念和元素都綜合體現(xiàn)在這只亮晶晶的小狗身上。

杰夫·昆斯 小狗 西班牙畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)博物館 2008年

　　2014年6月，杰夫·昆斯為了與在惠特尼美國(guó)藝術(shù)博物館舉行的回顧展相呼應(yīng)，在紐約洛克菲勒中心創(chuàng)作了他的名為《分裂搖椅》（split-rocker）的裝飾性植栽作品。作品一半馬頭、一半恐龍的造型來自他兒子的玩具，高度超過37英尺，內(nèi)部鋼鐵骨架是隱藏的，表面上有50000多株開花植物——海棠、天竺葵、矮牽牛、櫻草等等，內(nèi)部結(jié)構(gòu)中有灌溉系統(tǒng)。作品安裝在洛克菲勒中心每年擺放圣誕樹的位置，不同頭部形象之間的錯(cuò)位和分裂顯示出立體派的特征，當(dāng)模型擴(kuò)大到小房子的規(guī)模時(shí)，裂縫變成了一個(gè)開口，一個(gè)側(cè)面和一個(gè)采光區(qū)，路過的行人能從不同方向感受到它的怪異形式。這件作品在2000年最早展出于法國(guó)南部阿維尼翁的古建筑帕拉斯宮中，隨后又在法國(guó)凡爾賽宮（2008年）展出，繼而在瑞士貝耶勒基金會(huì)博物館（2012年）展出，還被美國(guó)馬里蘭州的格倫斯通私人博物館所收藏，并自2013年以來一直展出。提供資助的美國(guó)鐵獅門全球地產(chǎn)公司首席執(zhí)行官杰瑞·斯皮爾（Jerry Speyer）和羅布·斯皮耶爾（Rob Speyer）說：“杰夫·昆斯總是讓人眼花繚亂，我們知道，像傳奇小狗一樣的分裂搖椅將會(huì)在未來的歲月里被人們記住。我們很高興再次與公共藝術(shù)基金會(huì)合作，讓所有紐約人和游客都能接觸到世界級(jí)的藝術(shù)作品。”杰夫·昆斯則說：“我喜歡與大自然對(duì)話，創(chuàng)造出一種需要大量控制的東西——應(yīng)該種植多少植物？這些植物如何生存？同時(shí)還要放棄控制，借助自然之力，即便你試圖讓一切植物都存活下來。這種放棄控制的感覺非常美妙。控制與放棄控制之間的平衡使我們?cè)趦蓸O之間存在。”

杰夫·昆斯 郁金香 西班牙畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)博物館 1995-2004年

　　2016年杰夫·昆斯為巴黎和法國(guó)人民設(shè)計(jì)了作為友愛象征的《郁金香花束》（Bouquet of Tulips），作品造型是一只手從地上伸出來，手里拿著一把色彩鮮艷的郁金香，用來紀(jì)念在2015年法國(guó)城市恐怖襲擊中喪生的生命，目前，這件用青銅、不銹鋼和鋁材制作的雕塑正在制作過程中。這件作品的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)源于美國(guó)駐法大使簡(jiǎn)·哈特利（Jane Hartley），她說當(dāng)巴黎襲擊事件發(fā)生后，美國(guó)駐法大使館被郵件和電子郵件所淹沒。她很想讓法國(guó)公眾了解美國(guó)人民的感受和對(duì)法國(guó)的支持，為此她打電話給杰夫·昆斯，希望他能捐贈(zèng)一件作品，昆斯捐贈(zèng)了他的設(shè)計(jì)，但制造和安裝費(fèi)用還需要320萬美元。為此一個(gè)非裔美國(guó)人從兩個(gè)國(guó)家的私人捐助者那里籌集資金，幫助杰夫·昆斯完成他這件高34英尺（10.4米）的戶外作品。但昆斯的設(shè)計(jì)也受到了評(píng)論家的抵制，法國(guó)《世界報(bào)》稱這個(gè)禮物的意思是詛咒而非祝福，《電視周刊》質(zhì)疑誰能真的從公共雕塑中受益——巴黎還是昆斯？還有人認(rèn)為這件作品看起來就像在郊區(qū)商場(chǎng)里找到的東西。但杰夫·昆斯說手持郁金香在一定程度上意味著高舉火炬的自由女神像，自由是19世紀(jì)法國(guó)送給美國(guó)的禮物，制作雕塑的資金也來自這兩個(gè)國(guó)家的人。

　　目前這件由青銅和不銹鋼等金屬材料制造的花朵和手正在德國(guó)建造，將在2017年裝在巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館和東京宮殿前的廣場(chǎng)上。昆斯說，“我希望這件作品能改變?nèi)藗兊纳?，我希望郁金香花束能夠傳達(dá)出一種未來的感覺，一種樂觀的感覺，一種能在自我之外發(fā)現(xiàn)更大事物的喜悅。”